la relación entre el lujo y la cultura tiene un pasado histórico, profundamente arraigado en la historia. uno de los ejemplos más tempranos e icónicos de esta conexión se encuentra en la era del Renacimiento, particularmente con figuras como catherine de' medici.
como reina de Francia en el siglo XVI, catherine de' medici fue una importante mecenas de las artes y la moda, usando su influencia para elevar la cultura francesa y establecer a París como una capital de la moda. introdujo productos de lujo italianos, como perfumes y ropa elaborada, en la corte francesa, sentando un precedente para la conexión entre la alta cultura y el lujo.
el patrocinio de catherine se extendió más allá de la moda hacia las artes y la arquitectura, encargando grandes proyectos como el palacio de las Tullerías y promoviendo el ballet y otras actividades culturales.
esta interrelación entre el lujo y el patrocinio cultural estableció un modelo que las marcas de lujo continúan siguiendo hoy, posicionándose no solo como proveedores de productos de alta calidad, sino también como custodios y promotores del patrimonio cultural.
marcas de lujo en la cultura contemporánea
en la era moderna, las marcas de lujo han evolucionado para convertirse en faros culturales, impactando significativamente en las artes, el cine y otras esferas culturales. esta relación no es meramente transaccional sino simbiótica, con las marcas de lujo influyendo y siendo influenciadas por la cultura que ayudan a moldear y apoyar.
para conglomerados como kering y LVMH, el patrocinio cultural es un pilar estratégico que enriquece su identidad de marca y contribuye al panorama cultural más amplio. al apoyar las artes, estas empresas no solo preservan y promueven el patrimonio cultural, sino que también impulsan la innovación y la creatividad dentro de sus marcas.
este compromiso continuo con la cultura asegura que sigan siendo líderes relevantes y respetados tanto en el mercado de lujo como en la esfera cultural, encarnando un legado que trasciende generaciones.
aquí hay algunos ejemplos de cómo las marcas están haciendo eso en el momento actual
— SAINT LAURENT Y EL CINE
Saint Laurent ha estado asociado durante mucho tiempo con el mundo del cine. El fundador de la marca, Yves Saint Laurent, tenía una profunda apreciación por las artes y era conocido por sus colaboraciones con cineastas y artistas.
En abril de 2023, la casa lanzó Saint Laurent Productions, una compañía de producción para cine de arte. Su primera propuesta, en 2023, fue S de Pedro Almodóvar.Strange Way of Life. Este año pudimos ver una entrada dorada en la 77ª edición del Festival de Cine de Cannes en mayo con el estreno de tres películas: T de David CronenbergLos sudarios, P de Paolo SorrentinoArthenope, y, de Sacques Audiard, eMilia Pérez, protagonizado por Selena Gomez y Zoe Saldaña.
foto de Document Journal: Pedro Almodóvar y Anthony Vaccarello
producciones Saint Laurent
— CHANEL Y EL BALLET
El desfile de Chanel otoño/invierno 2024 tuvo lugar en la Ópera Garnier, celebrando la conexión inquebrantable de Chanel con la danza. Este compromiso con las artes se ejemplifica en su apoyo de larga data al Ballet de la Ópera de París. La pasión de Gabrielle Chanel por la danza comenzó en sus primeros años y se materializó a través de su amistad con Sergei Diaghilev, fundador de los Ballets Rusos. Ella diseñó vestuarios para el ballet Le Train Bleu.
Hoy en día, la casa continúa el legado de Coco y su relación con el ballet patrocinando numerosos ballets, proporcionando apoyo financiero y creando vestuarios que combinan la elegancia de Chanel con la gracia del ballet.
foto de Lara Giliberto para Vogue Francia
foto de Lara Giliberto para Vogue Francia — LOUIS VUITTON Y FUNDACIÓN LOUIS VUITTON
Louis Vuitton ha asumido un papel pionero en la integración del arte contemporáneo con la moda de lujo. La Fundación Louis Vuitton, establecida en París, es un testimonio de su compromiso con el arte y la cultura moderna. La fundación organiza exposiciones y eventos culturales, creando un espacio donde el arte y la moda se intersectan. Esta iniciativa forma parte de una tendencia más amplia en la que las marcas de lujo invierten en infraestructura cultural, ayudando a moldear el panorama cultural y a conectar con un público más amplio.
foto por simon hantaï
— PRADA Y LA FUNDACIÓN PRADA
prada tiene una larga trayectoria en las artes, ejemplificada por la fundación prada, que apoya el arte y la cultura contemporáneos. La fundación ha organizado numerosas exposiciones, actuaciones y eventos en su espacio en Milán.
foto por @danielapredrosoo en instagram
— LOEWE Y EL PREMIO CRAFT
loewe, bajo la dirección creativa de jonathan anderson, lanzó el premio loewe craft para celebrar la excelencia en la artesanía a través de disciplinas, uniendo técnicas tradicionales con diseño contemporáneo.
foto por fundación loeweLa relación entre las marcas de lujo y la cultura está profundamente arraigada en la historia y continúa evolucionando. Este patrocinio cultural es un pilar estratégico para los grandes grupos y marcas de lujo. Al apoyar las artes, estas empresas no solo preservan y promueven el patrimonio cultural, sino que también impulsan la innovación y la creatividad dentro de sus marcas.
Este compromiso continuo con la cultura asegura que sigan siendo líderes relevantes y respetados tanto en el mercado de lujo como en la esfera cultural, garantizando que la cultura permanezca vibrante y accesible, encarnando un legado que trasciende generaciones.
daniela pedroso, una joven de 25 años con una sed insaciable de vida, es un alma libre de corazón. Desde pequeña, su mundo ha estado coloreado por los vibrantes matices de la moda, la música y el arte. Su camino la llevó a las encantadoras calles de París, donde persiguió sus sueños y logró un notable 5+ en gestión de marcas de lujo.
